本报记者 宣晶

　　“‘歌剧之国’意大利竟然有音乐剧！有谁知道这部《卡萨诺瓦》灵不灵？大家冲不冲？”音乐剧迷琳达在微信群“音你精彩”中刚一发问，马上引起了同好们的热烈讨论。今晚，意大利原版音乐剧《卡萨诺瓦——威尼斯的情人》(简称《卡萨诺瓦》)将在上海文化广场举行中国首演。这是上海文化广场首度引进意大利原版音乐剧，连演10场，点亮海外剧作的新版图。

　　当下，越来越多海外音乐剧将上海作为进入中国的第一站。“‘从0到1’的首演首秀风险最大，但收益也大。”上海文化广场剧院管理有限公司总经理费元洪表示，不少海外合作方已有了共识——只要作品在上海首演成功，就意味着广阔的中国市场向它敞开怀抱。“我们率先引进了法语音乐剧、德奥音乐剧，也尝试过西班牙、俄罗斯的作品，《卡萨诺瓦》是第一次‘试水’意大利原版作品。音乐剧市场的创新开拓总会有风险，有些风险值得冒！”

　　“上海特供”名场面令演员念念不忘

　　音乐剧《卡萨诺瓦》改编自作家马特奥·斯特鲁库尔的畅销小说《贾科莫·卡萨诺瓦——朽木之歌》，讲述意大利“情圣”极富传奇色彩的一生。作为庆祝威尼斯城诞生1600年之作，《卡萨诺瓦》于2022年12月在水城首演，迅速成为意大利的热门剧目，至今观演人数超过10万人次。受到语种限制，意大利音乐剧在海外名声不显，此次来华首秀的市场反响怎样？记者了解到，目前的购票观众八成是上海文化广场会员，属于音乐剧的核心受众。

　　据统计，今年1至10月，国内市场引进原版音乐剧目42部，其票房占国内音乐剧市场总票房的50.2%。中国演出行业协会副会长兼秘书长潘燕分析说：“从市场表现来看，优秀的国外原版作品拥有地道的音乐剧形制、风格，且有国际知名主创、明星加持，在国内音乐剧消费中仍占重要地位。”

　　新兴的音乐剧市场对海外优质剧作的需求持续旺盛，上海持续引入多样化作品培养观众多元化的审美。2011年文化广场引入法国音乐剧《巴黎圣母院》，连演24场；2014年德语音乐剧《伊丽莎白》巡演版在文化广场连演40场；德奥音乐剧2016年《莫扎特！》驻演版又演了40场，培养了一批忠实观众。今年，法语音乐剧《摇滚莫扎特》《巴黎圣母院》来沪演出都是开票即“秒空”。在费元洪看来，过去几年，法语和德奥音乐剧在中国，尤其在上海，赢得了大批观众的认可、喜爱。“其中爆款作品的影响力甚至超过了一些百老汇和伦敦西区的作品，而且观众黏性强，复购率很高。上海观众的开阔眼界和包容度，让我们对引进《卡萨诺瓦》更有信心。”

　　“因各国的文化背景不同，才生长出音乐剧的不同形态，并没有‘谁是正宗’的教条。”费元洪认为，法语和德奥作品强调音乐为核心，凸显金曲的艺术价值，以写意手法融入哲思与诗情，剧情多带有悲情色彩，更容易和中国观众达成情感共鸣。“此种共情会持续到演员谢幕时，进而引发全场合唱剧中金曲的动情一刻。这也是让许多海外演员念念不忘的‘上海特供’名场面！”

　　观众审美推升“高级买手”选剧水准

　　《卡萨诺瓦》全长2个小时，音乐由有着“意大利披头士”之称的Pooh乐队贝斯手莱德·坎齐安独立编曲制作。剧中的36首原创歌曲大多是向意大利经典音乐致敬，同时也融合了流行和摇滚元素。剧中出现的120余套历史服饰则由斯蒂凡诺·尼古拉奥设计，精准体现角色的多样性格，展示威尼斯城的独特气质。

　　“这部剧演员阵容质量上乘，音乐风格统一；投影背景虽无处不在，但也堪称一流……”身在欧洲的林克曾看过《卡萨诺瓦》的意大利巡演场，他在微信群里如是回复了琳达的提问。音乐剧观众是评论、分享意愿最强的群体——在琳达的手机里，各类剧目的观演聊天群、换票群有十几个，每个群里都有上百号人。据她介绍，有不少外地观众每到周末会专程来沪看戏，还有不少资深粉丝喜欢“集卡”(观看不同卡司组合的场次)、“集视角”(坐在剧场不同区域观看同一剧目发现更多演出细节)。“当然，只有好作品才值得反复‘多刷’。”琳达说。

　　随着音乐剧版图的扩张拓展，中国观众的审美眼光水涨船高。作为引进剧目的“高级买手”，剧场如何在把控风险的同时，打响“金字招牌”？答案是：拥有独到眼光和稳定水准，方能赢得忠实的拥趸。“按照市场风险值的高低，我们把音乐剧分为四种状态——‘春耕’‘夏种’‘秋收’‘冬藏’。”据费元洪介绍，“春耕”指全新品类，风险值最高；“夏种”是拥有一定卖点的新剧，风险可控；“秋收”是基本确保收益的成熟作品，演出体量占比超过五成；“冬藏”则是有待开掘的冷门品类。